这是一篇完全原创的的“索引体”戏剧艺术对话，所有表述均为当事人当年的原话，根据现在的叙事逻辑将碎片化的只言片语重新“组装”，将N个原文的索引备注、非线性反向推出、集聚、提纯后的的一个平行的“微缩纯文本”，以表明社会生活思维的惯性反馈，一改天下文章“正文+索引备注”的千篇一律——生成“索引+正文”的闭环逆向表述！这是在中国本土化戏剧“物象辩证法”基础上首创的“物象-意物象辩证法”的雏形表达。90年前至60年前的第一代斯坦尼表演体系与本土化原创“物象辩证法”相结合的卓越左翼戏剧家与优秀戏剧表演艺术家不同时空的“原音”，在多维空间里实现“假定情境中的完全非假定真实”。 

【大师点评】 杰出文艺巨匠 夏 衍

【时间穿越】1935年6月25日（2025年6月25日重现）

【地点还原】演出地点：上海金城大戏院（上海黄埔剧场重现）

排练地点——上海法租界、女青年会劳工夜校

【相关人物】导  演——章 泯（兼任舞台监督）

男主角——赵 丹（饰演海尔茂）

女主角——蓝 苹（饰演 娜 拉）

【经典剧目】易卜生 《娜拉》

【演出机构】上海业余剧人协会

【真实对话】对话还原的时间节点和地点：90年前的上海……

关于角色的定位对话

导演章泯：“导演的使命不是重复生活，而是暴露生活的骨骼”。

男主角赵丹：“导演（您）强调“海尔茂必须是一个活生生的人，而非阶级符号”，“要求我表现海尔的恐惧而非反面标签。”

导演章泯：还有、“海尔茂的恐惧不在咆哮，而在他整理领带时颤抖的手指。”记住在排演中“不要演一个符号化的资产阶级的丈夫，而要演一个真实的人。”

男主角赵丹：“海尔茂的领带颜色（灰蓝）与工人制服同色，提醒观众：剥削者也是被剥削者。”

导演章泯：“我们不能总停留在喊几句口号、流出几滴眼泪的表演水平阶段了，我们要提高左翼戏剧的演技水平……应该建立自己的剧场艺术。”

女主角蓝苹：“导演（您）不许我喊口号，说沉默的力量比叫嚷更大。”“娜拉的觉醒不是个人传奇，而是万千女人的常态。”

导演章泯：对，“革命的空虚比喧嚣更值得警惕，娜拉的觉醒不需要攥紧拳头高呼，沉默地离去更有力量”。

关于舞美的设计对话

导演章泯：“道具是沉默的演员”，“我们的任务不是复刻客厅，而是解剖客厅里的幽灵。”“海尔茂的书房不是布景，而是压垮娜拉的刑具堆。深色柚木家具要反射冷光，窗户的铁栅栏影子要斜投在地板上。”

”娜拉离开时，全场只留一束光从门缝透入，其余陷入黑暗。摇椅的声音要像生锈的铰链，让人想起牢笼。”

男主角赵丹：“倾斜的舞台让我站立不稳，这种失衡感恰好揭露：所谓‘一家之主’不过是制度勉强撑起的空壳。”

导演章泯：倾斜15度的灰色斜面舞台设计”表现人格在结构中的倾斜状态。”

夏衍大师：“他的摇椅无声诉说着：娜拉走后，问题并未消失，这才是唯物辩证法的深度。”“当斯坦尼体系被奉为圭 时，他敢用倾斜舞台打破写实教条——这才是真正的理论指导实践。”

关于摇椅道具的对话

导演章泯：全剧结尾“坚持摇椅设计，易卜生的雷声，我们要换东方的细雨。”“舞台上的每一件物品都应是角色心理的延申。娜拉推门时，门也在推娜拉——这不是简单的动作，而是社会惯性的象征。”

男主角赵丹：明白了，“摇椅无人触碰却持续摇晃，发出刺耳的‘吱嘎’声，让观众感受到家庭关系破裂后的余震”。

女主角蓝苹：“观众记住那把椅子，说明艺术比口号更有利。”

导演章泯：“演员应当同时是角色和角色的批判者（斯坦尼+布莱希特），布景须成为社会关系的X光片。《娜拉》的摇椅即此理念的胚胎：它自动摇摆，暗示没有‘娜拉’的‘玩偶之家’仍会继续运转。”

夏衍大师：（结尾）“田汉欲改红旗投影，章泯以‘契诃夫式的含蓄’反驳”，（摇椅剧终摇晃）“此乃左翼戏剧唯一世界级创新。”

关于演员的台词对话

导演对女主角：要运用“情绪记忆”，“你的愤怒不在台词里，而在整理行李是颤抖的手指。撕借据不是表演，是把你被封建婚姻束缚的记忆撕碎。”

女主角蓝苹：“导演（您）让我回想被侮辱的时刻，比如小时候被长辈责骂‘女子无才便是德’……这些记忆让娜拉的愤怒有了血肉”，这种斯坦尼理论的情绪记忆法让人“骨头里渗出了娜拉的痛苦。”“中国的娜拉不可能像北欧中产阶级太太那样优雅地反抗——我们的枷锁更重，所以挣扎更狠。”

男主角赵丹：我记得“蓝苹常因过度投入排练而情绪失控，一次排演‘娜拉撕借据’时，她将道具纸张真撕成碎片，手指被划伤仍浑然不觉。”“我要求念法律条款时突然降调，因为真正的压迫

导演对男主角：记住斯坦尼体系的“动作分析法”首次在中国的应用——“海尔茂的专制不是咆哮，而是藏在检查信件时慢条斯理的语调里。你越平静，娜拉的绝望越真实。”“海尔茂不是反派，是被父权绑架的懦夫。”

男主角赵丹：“我设计了他每次发怒后都摸婚戒——那是他恐惧失去控制权的生理反应。”——戒指触碰达17次，第8次因手抖掉落，即兴发挥获导演保留。——这个男主角排练细节表明斯坦尼体系的“动作分析法”首次在中国的应用是由表演艺术大师赵丹圆满完成的！

女主角蓝苹：“走访沪西纱厂后，我明白娜拉的债据和女工的卖身契本质相同——但表演时不能直吼，要把愤怒压成冰，让观众自己点燃它。”——这是斯坦尼体系的“情绪记忆“首次在中国的经典话剧剧目排演中、由第一代左翼戏剧表演艺术家蓝苹达成的！

关于主角之间互动对话

女主角蓝苹：“海尔茂越是冷静，娜拉的崩溃越要内敛。我咬嘴唇直到出血，但绝不哭出声。”“有人说我台词太快，动作太跳……但我必须这样，否则娜拉的怒火会被旧社会的温吞水浇灭。”“易卜生的娜拉像云雀，我的娜拉是受伤的机器——声带摩擦音效参考了纺织车间断线声。“——当时第三幕独白混入气声嘶哑，被《申报》剧评称为”砂纸般的诗意。”

关于结尾的排演对话

导演章泯：“（娜拉）出走时背对海尔茂，但身体前倾如冲锋，暗示精神已出走，肉体仍滞重——这是无产阶级女性的真实困境。”“娜拉转身离去，不回头，不说一个字。”

女主角蓝苹：“（娜拉）她走出去，但门外是黑夜，没有路。这才是真是的绝望。”“娜拉的痛苦不是演出来的，而是从我的骨头里渗出来的……她推开门的那一刻，我也推开了自己的牢笼。”

“《申报》记载‘演出时座中妇女多掩面者’，她们不是为娜拉哭，而是为自己哭。我站在台上，能听到台下压抑的啜泣。”

“我只是个演员，娜拉的故事属于所有被压迫的女人。”

男主角赵丹：“那把空椅比任何口号更刺激人心——它让海尔茂的失败成了永恒的刑罚。”

夏衍大师：“章泯是中国左翼戏剧运动理论与实践相结合的戏剧大家”，“他的摇椅无声诉说着：娜拉走后，问题并未消失，这才是唯物辩证法的深度。”“当斯坦尼体系被奉为圭臬时，他敢用倾斜舞台打破写实教条——这才是真正的理论指导实践。”

【正文出处】公众号“老谢白话”连载“左翼戏剧里程碑：《娜拉》上海公演九十年拾遗”（一)(二）（三）

【作者简介】 谢向百合（Lily Xie）

2006年生人，属相星座：天蝎座。2023年“施坦威青年艺术家 ”，2024年主流欧美古典音乐节（佩鲁贾音乐节）首位中国民乐公开课讲师， 2025年首批“施坦威青年学者”，现为UBC大学音乐学院学生，中国戏剧影视“物象辩证法”第四代传承人、“物象-意象辩证法”首倡者。